第九百七十二节
自然
白云悠悠影
碧柳徐徐风
一貌天然色
万法此唯宗
赏析：“白云悠悠影”，此句描绘了一幅宁静而优美的画面。白云在天空中缓缓飘动，那悠悠的姿态给人一种闲适、自在的感觉。“悠悠”二字，生动地展现出白云飘动的缓慢和从容，仿佛时间都在这一刻放慢了脚步。白云的影子投射在大地上，或明或暗，增添了一种虚幻和神秘的氛围。这影子并非固定不变，而是随着白云的移动而变化，给人以无限的遐想。这一句让人感受到大自然的宁静与和谐，也让人的心灵得到片刻的宁静和放松。
“碧柳徐徐风”，与上一句的白云相对应，这一句将目光转向了地面的碧柳。碧绿的柳树在徐徐的微风中轻轻摇曳。“碧柳”给人以生机勃勃、清新自然的视觉感受，而“徐徐风”则以轻柔的触感传递出风的温柔和细腻。柳树的枝条在风中摆动，仿佛是大自然的舞者，以优雅的姿态展示着生命的活力。徐徐的风不仅吹拂着柳树，也似乎吹拂着读者的心灵，带来一种舒缓和惬意的感觉。
“一貌天然色”，这一句是对前面所描绘景象的一种总结和升华。“一貌”可以理解为整体的面貌或景象，这里指的是白云、碧柳、微风所共同构成的自然景观。“天然色”强调了这种景象未经人工雕琢，完全是大自然赋予的本真色彩和形态。它没有丝毫的做作和刻意，一切都是那么自然、纯真和美好。这一句表达了诗人对大自然原始之美的赞美和敬仰，也让我们意识到，真正的美往往就在那些最自然、最朴实的事物之中。
“万法此唯宗”，作为全诗的结尾，这一句蕴含着深刻的哲理。“万法”可以指代世间的种种规律、法则和道理，而“此唯宗”则表示前面所描绘的自然景象所呈现出的天然之美就是万物遵循的根本宗旨或最高原则。它传达了一种以自然为宗、顺应自然的思想。诗人或许在借此告诉我们，无论是人类的生活还是世间万物的运行，都应该从大自然中汲取智慧和力量，遵循自然的规律，追求那份纯真和本然。这一句不仅是对自然之美的再次强调，更是对人生哲学的一种思考和启示。
从整体上看，这首诗语言简洁而优美，意境清新而深远。
第九百七十三节
夜思
清风潜入怀
新雨望尘埃
往复思前事
朝夕图未来
赏析：“清风潜入怀”，诗句开篇就给人一种轻柔、舒缓的感受。清风，通常是柔和、凉爽且令人愉悦的自然元素。“潜入怀”三个字更是精妙，将清风拟人化，仿佛它是一个灵动而又亲切的存在，悄悄地、不知不觉地进入了诗人的怀抱。这一表述不仅描绘了清风的轻柔，更传递出一种温馨、宁静的氛围，让读者能够切身感受到那份来自清风的抚慰和慰藉。它似乎暗示着在不经意间，某种美好的事物悄然降临，触动了诗人的内心，给诗人带来了片刻的宁静与平和。
“新雨望尘埃”，新下的雨水，带着清新和润泽，诗人望着雨水洗刷尘埃。这里的“新雨”给人以焕然一新、充满生机的感觉，它象征着新生和希望。而“望尘埃”则带有一种审视和思考的意味，雨水冲洗着世间的尘埃，也许诗人借此隐喻生活中的繁杂和污浊正在被洗净。这一句展现了诗人对清新、纯净的向往，同时也透露出对过往纷扰和尘世喧嚣的一种超脱和反思。
“往复思前事”，“往复”二字强调了思考的反复性和持续性，诗人不断地回想过去的事情。这种对前事的思考，可能是对曾经的经历、得失、欢乐与悲伤的回忆和总结。它反映了诗人内心的深沉和细腻，通过对过去的回顾，诗人或许在寻找经验教训，或许在怀念美好的瞬间，又或许在试图理解自己的成长轨迹。这一句让我们感受到时间的流淌和人生的积累，也让我们意识到回忆对于塑造我们当下和未来的重要性。
“朝夕图未来”，与上一句对过去的思考相对应，这一句着眼于未来。“朝夕”代表着每一天、每一刻，诗人时刻都在规划和憧憬着未来。“图未来”表现出诗人积极向上、充满希望的心态，无论过去有多少曲折和困难，诗人都没有停留在过去，而是勇敢地面向未来，怀揣着梦想和目标，准备迎接新的挑战和机遇。这一句充满了正能量，激励着读者也要珍惜当下，为未来努力拼搏。
从整首诗来看，它通过描绘自然景象和表达内心的思考，展现了诗人丰富的情感世界和对生活的深刻感悟。
第九百七十四节
永别
一别是清秋，
相逢几多愁？
且随飞花去，
白月映寒流。
赏析：“一别是清秋”，这开篇之句便如同一幅素雅的水墨画，勾勒出了一个充满离愁别绪的场景。清秋，本就是一个富有诗意而又略带忧伤的季节，天
高气爽中透着丝丝凉意。“一别”二字，简洁而有力，直截了当地点明了主题——分离。在这个清冷的季节里分别，似乎连空气中都弥漫着不舍与眷恋。秋的萧瑟与离别的愁苦相互交融，让人不禁为之心头一紧。想象一下，诗人与友人在飒飒秋风中道别，落叶纷飞，增添了几分凄凉。这一别，或许是迫于无奈的远行，或许是命运的捉弄，使得相聚的时光戛然而止。清秋的背景，更为这份别离蒙上了一层淡淡的哀愁，仿佛大自然也在为这离别的场景而感伤。
“相逢几多愁？”此句紧跟前文的别离，转而探讨相逢时的复杂情感。通常人们会认为相逢是喜悦的、欢乐的，但诗人却发出了“几多愁”的疑问。这一问，打破了常规的思维，让我们深思相逢背后可能隐藏的烦恼和忧虑。也许是分别的时间太久，彼此经历了太多的变化，重逢时已找不到曾经熟悉的感觉；也许是曾经的回忆太过美好，而现实的差距让人感到失落；又或许是重逢意味着又将面临新的别离，让人在短暂的欢乐中夹杂着对未来的担忧。这一句深刻地揭示了人生中情感的复杂性，让我们意识到，相逢并不总是纯粹的快乐，它可能伴随着无尽的感慨和忧愁。
“且随飞花去”，“且”字有一种暂且放下、顺其自然的意味。飞花在空中飘舞，轻盈而自由，没有固定的方向和归宿。诗人说“随飞花去”，表达了一种想要摆脱尘世烦恼，追求自由和超脱的愿望。在经历了别离的痛苦和相逢的忧愁后，诗人选择放下这些沉重的情感包袱，让自己的心灵如同飞花一般，随风飘荡，不再被世俗的烦恼所束缚。这是一种对自由境界的向往，也是一种在困境中寻求解脱的心态。它告诉我们，当生活中的忧愁让我们不堪重负时，不妨试着放下，让心灵去追寻那一份自在和宁静。
“白月映寒流”，这是全诗的结尾，也是整首诗意境的升华。洁白的月亮高悬在天空，清冷的光辉映照在寒冷的水流之上。白月的纯净与寒流的冰冷相互映衬，构成了一幅寂静而凄美的画面。这里的白月可以象征着诗人内心的坚守和纯洁，而寒流则代表着外界的寒冷和艰难。即使身处逆境，诗人依然保持着内心的清明和坚定，不被世俗的污浊所侵蚀。同时，这一景象也给人一种孤独和寂寞的感觉，仿佛诗人在这清冷的世界中独自坚守着自己的信念和情感。这种孤独的美，更增添了整首诗的艺术感染力，让读者在感受到诗人内心世界的同时，也引发了对人生、对命运的深深思考。
从整体上看，这首诗语言简练，意境深远，情感细腻而复杂。
第九百七十五节
秋归
依稀鸟悲鸣
花飞起来踪
秋水云烟覆
吾心似飘零
赏析：“依稀鸟悲鸣”，诗的开篇以一种凄凉的氛围引人入胜。“依稀”一词描绘出一种模糊、隐约的感觉，暗示着这鸟鸣声并非清晰可辨、近在咫尺，而是在远处传来，若有若无，更增添了一种虚幻和不真实的氛围。而“鸟悲鸣”则直接点明了鸟叫声中所蕴含的悲伤情绪。鸟儿的悲鸣，通常会让人联想到孤独、失落或者是对某种困境的无奈呼号。这一开篇之句，通过声音的描绘，为全诗奠定了一个哀伤、凄清的基调，让读者仿佛能在耳畔听到那声声悲啼，从而心生怜悯与同情。
“花飞起来踪”，此句将视角从声音转向了视觉，描绘了花瓣纷飞、踪迹难寻的景象。花儿本是美丽和生命的象征，但当它们纷纷飘落时，却给人一种繁华易逝、美好难留的感慨。“飞”字形象地表现了花瓣在空中舞动的姿态，而“起来踪”则强调了花瓣飘落的无序和难以捉摸，暗示着生命的无常和命运的不可控。这些飘零的花瓣，或许象征着诗人心中那些曾经美好的梦想或回忆，如今已如落花般消散，无处寻觅，只留下一片空寂和惆怅。
“秋水云烟覆”，这一句进一步拓展了诗中的画面，将目光投向了广阔的秋水和弥漫的云烟。秋水宁静而深沉，常常被用来象征着思绪的悠远和情感的内敛。而云烟的覆盖，则给这秋水增添了一层朦胧和神秘的面纱。秋水被云烟所遮掩，让人看不清其真实的面貌，就如同诗人的内心被种种烦恼和迷茫所笼罩，难以看清前方的道路和未来的方向。这种景象的描绘，不仅营造出一种如梦如幻的氛围，更深刻地反映了诗人内心的迷茫和困惑。
“吾心似飘零”，作为全诗的结尾，也是诗人情感的集中抒发。“吾心”直接点明了这是诗人自身内心的感受和写照。“似飘零”则将内心的状态比喻为飘零不定的事物，如落叶、飞花或者孤舟，形象地表达了内心的孤独、无依和不安。在前几句对自然景象的描绘铺垫下，诗人最终将情感的焦点回归到自己的内心，表达出在这纷繁复杂的世界中，心灵找不到栖息之所，始终处于漂泊流浪状态的痛苦和无奈。
从整首诗来看，它以细腻的笔触和丰富的意象，展现了诗人内心深处的情感世界。
第九百七十六节
夜春
蝶来蝶往
花中缘
云里云外月逢迁
柳下长风携为伴
又随山水赴人间
赏析：“蝶来蝶往花中缘”，此句开篇以生动的画面吸引读者。蝴蝶在花丛中穿梭往来，“蝶来蝶往”描绘出蝴蝶飞舞的动态之美，它们的身影轻盈而灵动。而“花中缘”则赋予了这一景象更深层的意义，蝴蝶与花之间仿佛有着一种命中注定的缘分。花为蝶提供了芬芳和花蜜，蝶为花传播花粉，两者相互依存，相互成就。这不仅是自然界中美丽的景象，更象征着人与人之间、人与世界之间那种微妙而美好的缘分。或许是友情，或许是爱情，又或许是人与自然的和谐共生，都在这“花中缘”里得以体现。它让我们感受到生命中的那些不期而遇和相互关联，都是如此的奇妙和珍贵。
“云里云外月逢迁”，这一句将目光转向天空。云朵在天空中变幻无穷，有时在云层里面，有时在云层外面，而月亮则在这云的环绕中经历着位置的变化。“云里云外”描绘了云的飘忽不定和变幻莫测，而“月逢迁”则突出了月亮在这变化中的迁移和流转。月亮在传统文化中常常象征着团圆、思念和永恒，而云的遮挡和环绕使得月亮的光芒时隐时现，就像人生中的起起落落和悲欢离合。这句诗让我们思考命运的无常和变化，以及在这变化中我们如何坚守内心的光明和信念。
“柳下长风携为伴”，画面切换到柳树之下。长长的柳枝在风中摇曳，而长风则成为了它们的伙伴。“柳下”营造出一个具体的场景，给人以安定之感。“长风”则带来了动态和力量，它与柳树相互陪伴，形成了一种和谐的关系。柳树的柔韧与长风的强劲相互映衬，仿佛在告诉我们，在生活中，我们也需要有像长风这样的力量来陪伴和支持我们，同时我们也要像柳树一样，在风雨中保持柔韧和坚强。这种陪伴不仅是物理上的，更是精神上的，让我们在面对困难和挑战时不再感到孤独和无助。
“又随山水赴人间”，作为全诗的结尾，将视野进一步扩大到整个山水之间。“又随”二字带有一种主动和积极的态度，表明诗人愿意跟随山水的指引，投身于人间的广阔天地。山水在古代文化中常常代表着自然的壮美和宁静，而“赴人间”则意味着诗人要将这份自然之美带入到纷繁复杂的人间生活中。这体现了诗人对生活的热爱和积极投入的精神，无论人间有多少风雨和坎坷，都愿意带着对自然的敬畏和对美好的向往去勇敢面对。
从整体来看，这首诗以优美的语言和丰富的意象，展现了诗人对自然、缘分、变化和人生的深刻思考。