这一段炫技的急板是如此的热情洋溢，狂放的力量感一如陈星语初次见到林夏的演奏一般，酣畅淋漓。
陈星语想，只有到了她这个水平，才能理解林夏的琴声是多么伟大。
林夏是演奏家眼中的演奏家。
陈星语沉浸在这首曲子中，久久不能自拔，她按捺着自已激动的心情，问林夏：“这是什么曲子？”
听到她这么问，林夏觉得有点奇怪，后来转念一想，这也许又是蓝星和地球的微妙差别。
“这首曲子叫做《流浪者之歌》。”
听到林夏的回答，陈星语决定把自已的想法说出来：“这把「海豚」，可以再借给你用！”
林夏愣了一下，她有点没弄明白现在的状况。
陈星语花了这么大精力和金钱，把「海豚」买到手，就是为了给她用吗？
原来，她早就选好了那把「维尼亚夫斯基」，这把「海豚」，从一开始就是为了她准备的。
她不明白陈星语为什么会为了她这个陌生人做到这个份上。
陈星语说得很干脆，林夏反倒犹豫起来了，她很怕现在的自已并不能让这把名琴重新焕发它应有的光彩。
“谢谢你，我……”
拒绝的话在嘴边怎么也说不出来，看着这把吸引她的小提琴，还有陈星语期盼的眼神，林夏深吸一口气，向她郑重的承诺：
“我答应你，我会继续演奏小提琴，不会让它蒙尘的。”
回去的飞机上，林夏拿着这把价值连城的小提琴，止不住地叹气：
她都鬼迷心窍地答应了些什么啊？
好像也没什么，就只是继续拉琴而已。
她只是没想到，「海豚」这种级别的琴，陈星语说买就买，说借就借，让她突然就多了一丝被KPI压着的紧迫感。
她的复出小提琴音乐会，也许可以安排了。
……
《剧院魅影》的拍摄很顺利，剧组中的很多演员都是西区或百老汇出身，即使有些不适应大荧幕的表演方式，有时飞鸿引导，问题也不大。
地下迷宫的几场戏，包括魅影初次带克里斯汀进入地下、夜之乐章，以及最后子爵、克里斯汀和魅影的三人对手戏，为了节约成本，会等假期回来，在影棚集中一起拍。
他们在巴黎的这一个月，主要是完成歌剧院地上部分的拍摄，包括几部《剧院魅影》中的剧中剧。
这也是时飞鸿比较担心的部分。
总的来说，克里斯汀这个角色表演起来并不算难。
但剧中剧这里是第一个小难点，林夏既要扮演克里斯汀，也要扮演克里斯汀在剧中的角色。
既要表现出克里斯汀作为歌剧演员的天赋，又要演出一丝新人的生涩，还要把克里斯汀在表演时的心理状态巧妙地暗示出来，相当于一个双重表演。
剧中剧里面最难的一段，是魅影所写的《唐璜的胜利》——这当然是作者替魅影写的，实际上改编自莫扎特的著名歌剧《唐璜》。
唐璜是一个花心且厚颜无耻的好色之徒，平生唯一的追求就是占有更多的女人。
他的侍从甚至专门有一个唱段，去唱他那长长的、足有两千多人的采花名单。
原剧第一幕就是唐璜戴着面具，闯入一位小姐的房间调戏她，还杀死了她的父亲，仗着自已蒙着面，直接一走了之。
在路上，唐璜又喜欢上了一位农家姑娘，用财富和地位去引诱她。
最后唐璜看上了一位贵族夫人的女仆，但是那位夫人曾经被他抛弃过。
唐璜就决定和侍从自已交换身份，让侍从假扮唐璜引开夫人，自已好去找那位女仆求爱。
剧中剧《唐璜的胜利》里，把这三个桥段糅合在了一起，同时，音乐的基调更加的黑暗与不和谐。
魅影笔下的唐璜，并不是传统的沉迷于寻欢作乐的风流人物，更像是一个地狱中爬出来的恶鬼，要毁灭一切。
魅影同样和唐璜来了个互换身份。
只不过他的手段更加极端和黑暗，他直接杀死了无辜的男主演，只为了亲自上场和克里斯汀搭戏。
而子爵也决定让克里斯汀当诱饵，顺着魅影的计划，将计就计，引蛇出洞。
这一段剧情是唐璜和爱慕虚荣的农家少女互相引诱，克里斯汀本人是清纯善良的少女，魅影却偏偏把她在剧中的角色写成一个欲拒还迎的“荡妇”。
但当克里斯汀真的按他设想的那样，扮演成风情万种的农家少女来勾引他时，他却不知道怎么办了，表现得根本不像作为情场老手的唐璜，只是双手不住地颤抖着，呆呆地坐在那里。
这里克里斯汀还不知道唐璜已经被掉了包，她以为还是剧团的那位胖演员呢。
所以她要像平时一样，正常地表演歌剧，但此时的她也心事重重。
因为她既担心做诱饵的计划失败，会被魅影抓走，也对背叛魅影感到害怕。
等后面，她发现唐璜其实由魅影扮演之后，林夏又要回到克里斯汀本人的表演状态，去和魅影对戏。
不过看到林夏的表现，时飞鸿感觉自已的担心有点多余，因为林夏表现得太完美了。
媚眼如丝的农家少女，一边演戏，一边灵巧地靠借位躲过男演员伸过来的咸猪手——活像一个机灵有天赋的女歌剧演员。
她的眼神有一丝心不在焉，她在思考魅影的计划究竟是什么，以及为什么今天这个男演员状态这么奇怪，完全不像平时的样子。
林夏把克里斯汀在舞台上的状态都表演地活灵活现，非常有层次。
《剧院魅影》的拍摄进展得很顺利，甚至比预期的进度还要快，时飞鸿也没有浪费时间，就地租了个录音棚，把电影里的原声歌曲录完了。
到了圣诞和元旦假期，除了一起回M国的，其他人就地解散，各回各家，林夏也直接坐上了回华夏的飞机。
她之前答应过，要回去参加林伯山的新年音乐会。